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📷 기본기

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노출 삼각형 — 조리개·셔터·ISO 어떻게 잡을까

셋 중 하나만 정해도 나머지 둘이 따라온다

카메라를 자동에서 수동으로 옮기면 가장 먼저 막히는 게 노출이다. 결국 조리개, 셔터속도, ISO 셋의 균형 문제다. 이 셋을 어떻게 잡을지 의도가 있어야 한다.

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초점과 심도 — 어디까지 선명할지 정하기

f값만 보지 말고 거리도 같이 본다

심도는 단순히 f값만의 문제가 아니다. 같은 f/2.8이라도 1m에서 찍을 때랑 5m에서 찍을 때 배경 흐림 정도가 완전히 다르다. 거리, 초점거리, 조리개 셋이 같이 움직인다.

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화이트밸런스 — 색이 자꾸 노랗거나 파랗다면

오토만 믿다가 색 다 망치는 경우 많다

카메라는 빛의 색온도를 감지해서 흰색이 흰색으로 보이게 보정한다. 자동(AWB)도 잘 되지만 실내 형광등이나 텅스텐 환경에서는 자주 빗나간다. 색 톤을 의도적으로 잡고 싶다면 수동으로 넣는 게 정확하다.

🎯 구도

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3분할 구도 — 진짜 효과 있는가

룰을 알아야 깰 수 있다

화면을 3x3 격자로 나누고 교차점에 피사체를 배치하는 가장 유명한 구도법. 정중앙에 두는 것보다 시각적으로 안정적이고 동시에 긴장감이 생긴다. 다만 만능은 아니다.

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리딩 라인 — 시선을 끌어가는 선

도로, 난간, 강 — 선이 있으면 활용한다

사람 눈은 선을 따라간다. 사진에 길, 난간, 강, 건물의 모서리 같은 선이 있으면 자연스럽게 그 끝을 본다. 이걸 활용해서 시선을 의도한 지점으로 유도하는 게 리딩 라인 구도다.

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여백의 힘 — 비워야 보인다

꽉 찬 사진보다 비워둔 사진이 강하다

초보가 흔히 하는 실수가 화면을 꽉 채우는 거다. 피사체를 크게, 배경에 뭔가 더 넣고. 근데 정말 좋은 사진은 오히려 비워져 있는 경우가 많다. 여백 자체가 메시지다.

💡 조명

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골든아워 — 왜 다들 이 시간을 노리나

같은 장소도 빛 시간 잘 잡으면 두 배로 산다

일출 직후, 일몰 직전 약 1시간. 빛이 낮고 따뜻하고 부드럽다. 같은 인물·같은 풍경도 이 시간대에 찍으면 결과물이 확 달라진다. 이유를 알면 활용 폭이 넓어진다.

🪟

창가 자연광 — 실내 인물 최고의 빛

비싼 조명 살 필요 없다

실내에서 인물 잘 찍는 가장 쉬운 방법은 창문 옆에 세우는 거다. 직사광이 아닌 부드러운 측면광이 들어오는 큰 창. 카페에서 음식 사진이 예뻐 보이는 것도 거의 다 이 빛 덕분이다.

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반사판 — A4 종이부터 5-in-1까지

없으면 만들고, 사면 5-in-1

반사판은 빛을 \"새로 만드는\" 게 아니라 있는 빛을 \"옮기는\" 도구다. 한쪽이 밝고 반대쪽이 어두울 때 반사판으로 어두운 쪽을 살린다. 단순하지만 효과가 크다.

🎬 영상 촬영

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180도 셔터 룰 — 영상에서 셔터속도 정하는 법

사진 감각으로 영상 셔터 잡으면 어색해진다

영상에서 셔터속도는 \"프레임레이트의 두 배\" 가 기본 룰이다. 24fps면 1/50, 30fps면 1/60, 60fps면 1/125. 이걸 안 지키면 움직임이 끊겨 보이거나 너무 부드러워서 어색해진다.

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핸드헬드 안정화 — 짐벌 없을 때 흔들림 줄이는 법

자세, 호흡, 걸음걸이 셋만 잡아도 절반은 산다

짐벌이 있으면 좋지만 항상 들고 다닐 순 없다. 핸드헬드만으로도 자세와 움직임을 잡으면 영상 흔들림이 크게 줄어든다. IBIS, 광학 손떨방, 후보정 안정화도 같이 활용한다.

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B-roll 잘 찍는 법 — 영상이 풍부해지는 보조 컷

편집할 때 살아나는 컷이 따로 있다

B-roll은 메인 인터뷰·내레이션 위에 깔리는 보조 영상이다. 손 클로즈업, 카페 풍경, 거리 컷 같은 거. 좋은 B-roll이 있으면 같은 인터뷰도 두 배 풍부해 보인다. 찍을 때 의도가 있어야 편집에서 산다.

🎞️ 영상 장르별

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뮤직비디오 촬영 패턴 — 음악을 따라가는 영상 문법

Music Video Cinematography Patterns

뮤직비디오는 \"이야기\"가 아니라 \"음악\"이 주인공이다. 비트에 컷을 맞추고, 감정 절정엔 슬로우로, 색감은 진하게 — 음악이 시각으로 흘러나오게 하는 패턴들이 있다.

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영화 촬영 패턴 — 이야기를 받쳐주는 시각 문법

Film Cinematography Patterns

영화는 \"이야기\"가 주인공이다. 영상은 그걸 받쳐주는 도구. 컷 하나가 4~10초씩 머무르고, 카메라가 인물을 따라가며, 색은 차분하게. MV와 정반대 결의 패턴들.

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